Bio

Over

Het algemene thema in mijn werken kan je omschrijven als #wanderlust, daar horen ook de mensen bij die ik onderweg ontmoet.

Onderweg word ik ondergedompeld in weidse landschappen. Genieten. De schoonheid,
het grootse, de verwondering, de uitdaging. Daarna het verBEELDen.

Fotografie vind ik bijzonder boeiend, daaruit haal ik inspiratie. Wat een foto niet kan, vermag een tekening wel. Je kan technieken combineren, maar ook de inhoud aanvullen vanuit je fantasie. 

Ik voltooide de opleiding ‘tekenen’ aan de Academie van Mechelen (specialisatiegraad) en volg nu de opleidingen ‘grafiekkunst’ en ‘schilderen naar levend model’. 

Ik heb een achtergrond als grafisch vormgever, daarom ben ik ook vertrouwd met digitale beeldbewerking. Papier is een tactiel medium, het heeft structuur. Een digitaal medium heeft dat niet, maar biedt dan weer heel andere mogelijkheden. 

De computer is slechts een werkinstrument, net als een potlood, een penseel, een etsplaat, een linosnede…. Uiteindelijk neem je als kunstenaar het heft in eigen handen en gebruik je deze middelen om je verhaal vast te leggen in een beeld dat uit meerdere lagen bestaat. Het gaat erom wat het eindresultaat de toeschouwer te bieden heeft. Bij het lezen van een roman maakt het ook niet uit of de schrijver het met de hand, op zijn pc of op zijn typemachine heeft gemaakt; de leeservaring telt. 

Ik meander graag tussen al die technieken. 

Wat het onderwerp betreft is er mij persoonlijk altijd een connectie met een bepaalde plaats maar dat hoeft niet zo te zijn voor de kijker. Ieder kan zijn eigen dagdroom erin zien. De werken zijn geen realistische weergaven. Ze zijn evenmin abstract, ze vormen eerder een figuratief fantasiebeeld.   

About

The general theme in my work can be described
as #wanderlust, which also includes the people you meet on your travels.

Along the way I am immersed in vast landscapes. Enjoyment. The beauty, the grandeur, the wonder, the challenge. Then the IMAGINation.

Photography is particularly fascinating, it is where I get my inspiration. What a photo cannot do, a drawing can. You can combine techniques, but also supplement the content with your imagination.

After completing a specialization degree in drawing at the Academy of Mechelen, I’ m now following the training courses ‘graphic art’ and ‘painting from live models’.
I have a background as a graphic designer, which is why I am also familiar with digital image editing. Paper is a tactile medium, it has structure. A digital medium does not have that, but then again offers completely different possibilities.

A computer is just a tool, like a pencil, a brush, an etching plate, a linocut… Ultimately, as an artist you take over and use these means to capture your story in in a multi-layered image. It’s all about what the end result has to offer the viewer. When reading a novel, it doesn’t matter whether the writer wrote it by hand, on his PC or on his typewriter; it’s the reading experience that counts.

I like to meander between all those techniques.

As far as the subject is concerned, there is always a connection with a certain place for me personally, but that does not have to be the case for the viewer. Everyone can see their own daydream in it. The works are not realistic representations. Nor are they abstract, they form more of a figurative fantasy image.